Categorie archief: beurs

Bezoeken aan beurzen plaats ik in deze catagorie

Poppositions 2017 (Brussel)

De 35tigste editie van kunstbeurs Art Brussels is voorbij. Het evenement is inmiddels zo populair dat er diverse andere beurzen in Brussel in dezelfde periode worden georganiseerd. Zoals Independent, YIA, Offcourse en Poppositions.

poppositions_ing_art_centre_2017

Poppositions -die dit jaar zijn zesde editie beleefde- heeft een bijzonder format. Het is een mix van commerciële galeries en non-profit kunstinstellingen. De organisatie is low budget, dus geen strakke stands en geen champagnebar. Deelnemers delen de ruimte zonder afscheidingen, dat geeft een ongedwongen, open karakter.

Vorig jaar was de locatie behoorlijk alternatief. Op het plein voor de ingang stond een food-truck. De bar was een deur op schragen en wat eenvoudige tafels. De toegang was een vrijwillige bijdrage. De expositieruimte leek veel op een (verlaten) fabriekshal. Het zal een deel van kunstliefhebbers zeker hebben weerhouden van een bezoek. Misschien dat dit jaar de beurs daarom neerstreek in het statige ING Art Centre aan het Koningsplein. Geen bar (alleen tijdens evenementen) maar wel een toegangsprijs van 7 euro. Waar de beurs volgend jaar gehouden wordt? Dat is nog onbekend, de beurs kiest elk jaar een andere locatie.

Poppositions bevaart een andere ader van de kunst, minder commercieel, persoonlijker, dichter bij de bron. De kunstenaars zijn vaak zelf aanwezig. Je komt makkelijk tot een gesprek. Als is de communicatie soms lastig als voor beide partners het Engels niet vanzelfsprekend is. Je voelt de drive van kunstenaars. Kunstinstellingen zoeken naar nieuwe mogelijkheden voor het presenteren van kunstenaars. Het is allemaal wat minder gevestigd. Hierbij een selectie uit mijn belevenissen:

Galerie Rianne Groen toonde werk van Miko Veldkamp. In vast formaat olieverf schilderijen schildert de kunstenaar wat  hij beleeft, ziet en meemaakt in zijn leven. Hij heeft een krachtige stijl, het vast formaat maakt elke herinnering even belangrijk.

Miko Veldkamp - galerie Rianne Groen
Miko Veldkamp – galerie Rianne Groen

Lamart Offspace gevestigd in Antwerpen heeft geen vaste galerieruimte en zoekt steeds andere locaties voor het presenteren van kunstenaars. Kunst wordt zo op ongebruikelijke plekken getoond en (lang) leegstaande panden wordt nieuw leven ingeblazen. Op de beurs toonde Lamart werk van Flurin Besig.  De vreemde objecten zweven tussen sculptuur en design in.

lamart_offspace_flurin_bisig
Flurin Bisig – Lamart Offspace

Een fotografische cartografie van de Sahara maken. Om op die manier de ooit bewoonde delen in wat nu een grote woestijn is, in kaart te brengen. Dat is de achtergrond van het kunstwerk van Abdessamad El  Montassir. Op de foto’s zand met soms wat groen of bijna vergane ruïnes. De gefotografeerde planten groeien specifiek op die locatie, Le Cube (Independent Art Room) uit Marokko presenteerde de kunstenaar.

Abdessamad El Montassir Le Cube
Abdessamad El Montassir Le Cube

Natuurlijk wordt ook in Estland kunst gemaakt. Het Artist run Rundum Presenteerde een installatie van Kristina Ollek. Een uitvergrote foto van een aquarium ornament is op doorzichtig folie geplakt. De (namaak) rotspartij trok wel de aandacht.

Kristina Ollek Rundum Estland
Kristina Ollek Rundum Estland

Je selecteert als galerie een kunstenaar. Deze mag dan zelf een kunstenaar kiezen voor een duo expositie.  Het is de werkwijze van DMW Artspace uit Antwerpen.  Volgens de galeriehouder een succesvolle formule omdat de geselecteerden kunstenaars heel zorgvuldig zijn in de keuze van hun duo kandidaat. Op de beurs toonde de artspace echter maar één kunstenaar. Johan Gelper. Hij maakt van alledaagse materialen en gevonden voorwerpen, ietwat ijle objecten.

Johan Gelper - DMW Artspace
Johan Gelper – DMW Artspace

“Don’t Agonize, Organize!” was de slogan van deze editie van Poppositions. In het werk van Abdessamad El Montassir (Fotoproject Sahara) vind je het politieke engagement wel terug maar bij veel andere kunstenaars speelt nauwelijks een rol. De beurs zelf brengt met elke editie en dus ook deze de slogan in de praktijk. Niet mopperen over ‘gelikte beurskunst’ op beurzen maar zelf een evenement organiseren waarin het experiment vooraan staat!

Links.
Fotoverslag van mijn hand van Poppositions 2017.

Poppositions is voorbij het evenement vond plaats van 20 t/m 23 april 2017.

Art Rotterdam 2017

Art Rotterdam 2017

Ieder jaar weer een evenement om naar uit te kijken, Art Rotterdam. DE internationale kunstbeurs van Nederland. De sfeer is geweldig informeel, de locatie schitterend, het aanbod is heel divers van non profit organisaties tot top galeries. Een plek waard de kunst gevierd en geëerd wordt. Een plek waar je als liefhebber van de kunst wil zijn, elk jaar weer.

Een beurs verslaan als Art Rotterdam is eigenlijk onmogelijk. Er is zo overweldigend veel te zien en te beleven. Dat is gewoon geen verslag van te doen. Maar dat unieke karakter, die informele sfeer, de veelzijdigheid. Je moet er eigenlijk wel over schrijven. Dus toch maar een poging. Een persoonlijk verslag van wat ik op de beurs heb gezien en beleefd.

Vendelier aan het werk de Flag of Compassion
Vendelier aan het werk de Flag of Compassion

Bij de opening van Art Rotterdam vond een korte performance/ceremonie plaats door een vendelier met de ‘Flag of Compassion‘. Het is een conceptueel kunstwerk dat vorm wil geven aan het begrip compassie. De vlag wappert gedurende de beursdagen op het dak van het van Nelle-gebouw.

Projects & Concepts wordt georganiseerd door het Mondriaanfonds. In een aparte expositieruimte tonen kunstenaars, die het afgelopen jaar een werkbijdrage hebben ontvangen van het fonds, hun werk. Het resultaat zweeft tussen een eindexamenshow van een academie en kunst die zo in een galerie kan staan. Een waardevolle mix.
Een opvallende deelnemer is Niek Hendrix, een stevig aan de weg timmerende kunstenaar. Hij vangt je mijn zijn schitterende, figuratieve schilderijen in grijstonen maar schept vervolgens verwarring door ongewone combinaties van beelden.
Jop Vissers Vorstenbosch is ook sterk aanwezig met rauw werk geïnspireerd op reclamezuilen met verlichting. In Detroit, de eens bloeiende Amerikaanse autostad waar de kunstenaar een paar maanden geweest is,  staat er vele maar in onttakelde staat.
Nadat hij in 2011 was afgestudeerd aan de Rietveld academie belandde Brian Coutinho in een diep gat. Door te staan in zijn eigen kracht vocht hij zich eruit. Zijn sculpturen zijn een elegante mix van zijn Surinaamse roots, mysterieuze sprookjes en zelfportretten.

Art Rotterdam 2017 - Niek Hendrix

Art Rotterdam 2017 - J

Art Rotterdam 2017 -

De voormalige werkplaatsen van de van Nelle Fabriek zijn traditiegetrouw  het domein van Intersections, daar is deze editie een kantoorruimte aan toegevoegd. Een plek waar non-profit organisaties zich presenteren.  Dit jaar is er een duidelijke aandacht voor performances. Een goede ontwikkeling, al heeft het wel tot gevolg dat de installaties er wat ontzield bijstaan als er geen performance is. De Vleeshal uit Middelburg had de aantrekkelijke performance  ‘Manchmal Sind Welche Nackt’ van het duo Les Trucs (Charlotte Simon en Zink Tonsur).  Een energieke, muzikale happening rond het thema vlees.
Milk presenteert een performance van Pavel van Houten. ‘Studie naar het Internationale Prototype Kilogram #53 en het relikwie het Het Heylighe Hout te Dordrecht’. Beide voorwerpen (de Kilo en de splinter hout) worden met veel eer en ceremonie omringt maar komen uit tegengestelde disciplines.

Manchmal Sind Welche Nackt - Les Trucks - Vleeshal
Manchmal Sind Welche Nackt – Les Trucks – Vleeshal
Art Rotterdam 2017 - Milk - Performance - Pavel van Houten
Milk – Performance – Pavel van Houten Intersections

Maar we komen naar Rotterdam voor de Beurs waar een internationale selectie galeries hun keuze van actuele kunst presenteert. De stand van C&H artspace uit Amsterdam was een publiekstrekker. Vele bezoekers vergaapte zich aan de kleine machines van Zoro Feigl. Een eenvoudige motorische beweging en onverwachte inzet van materiaal vormen de basis van kunstwerken. Geen zich steeds herhalende patronen maar een soort ge-kaderde oneindigheid van beweging. Het tegenovergestelde van deze wervende dynamiek zijn de verstilde sculpturen van Sara Bjarland bij Hopstreet gallery uit Brussel. Aan de onderkant betondraad en aan de bovenkant een tak gegoten in brons. Subtiel is ook het werk van Christos Venetis bij gallery Kudlek (Keulen). Op oude boekenkaften tekent hij minutieus foto’s. Een mooi beeld van tederheid en vergankelijkheid.  De tijden van het constructivisme lijken weer te herleven met het werk van Mario de Brabandere van gallery Kristof de Clerq (Gent).

Art Rotterdam 2017 - Zoro Feigl - C-H Artspace
Zoro Feigl – C-H Artspace
Art Rotterdam 2017 - Sara Bjarland
Sara Bjarland – Hopstreet Gallery
Art Rotterdam 2017 - Christos Venetis - Kudlek
Christos Venetis – Martin Kudlek
Art Rotterdam 2017 - Mario de Brabandere - Kristof De Clerq
Mario de Brabandere – untitled – 2016 – Kristof de Clerq

De New Art section is altijd bijzonder.  Jonge galeries die op basis van een aantrekkelijk tarief zich kunnen presenteren. Voorwaarde was wel een solo expositie van een kunstenaar. Frisse kunst, onontbeerlijk voor deze beurs. Billytown uit Den Haag is er. Het door kunstenaars beheerde galerie en ateliercomplex presenteert Iede Reckman. De kunstenaar combineert toeval en wiskundige regels in zijn werk, om dat te visualiseren gebruikt hij materialen als hout, gips, glas. Galerie Fold uit Londen brengt Dominic Beatie. In een stand geïnspireerd op het Bauhaus gedachtegoed, toont ze klein werk op LP formaat. De werken zijn gemaakt van gevonden materiaal en  ‘gewone’ verf. Tot slot Dapiran Art Project Space uit Utrecht. De galerie toont werk van Sarah Ancelle Schönfield. Een kunstenaar met een bijzondere belangstelling voor het mysterieuze en buitenaardse. Dat levert ongewone maar spannend werk op. Bijvoorbeeld een afdruk van een ruimteschip op een koeienhuid.

Art Rotterdam 2017 - Iede Reckman - Billytown
Iede Reckman – Billytown. Op de voorgrond constructie van hout. Op de achtergrond werk in glas. Beide gebruiken de vormen uit het spel Tetris.
Art Rotterdam 2017 - Dominic beattie - Fold
Dominic beattie – gallery Fold – Londdon. Bauhuas achtige inrichting van de stand…
Art Rotterdam 2017 - Sarah Ancelle Schonfeld - Dapiran Art Project Space
Sarah Ancelle Schonfeld – Dapiran Art Project Space

Links
Website Flag of Compassion.
Vleeshal Art Rotterdam: Intersections.

Art Rotterdam is vandaag (12 feb) nog te bezoeken tot 19 uur in de van Nellefabriek te Rotterdam

Nog meer foto’s:

Naakte dame gedraagt zich als hond - onverwachte performance
Deze naakte dame gedraagt zich als hond en valt mannen aan (of is dat verbeelding?) – onverwachte performance – Intersections
Art Rotterdam 2017 - Harm Weistra
Harm Weistra – Projects Concepts | Gruwelijke beelden van IS die van Homofilie verdachte figuren van daken gooit. Hoe vreselijk ook als we ze vaak genoeg zien hebben verliezen ze hun betekenis.

 

Art Rotterdam 2017 -
The Tourist – Margriet van Breevoort. De beelden van Margriet van Breevoort verleiden je met hun charme maar als je een tijdje kijkt voel je je toch ongemakkelijk.

 

Big Art – Oude Diamantbeurs – Amsterdam

In het gebouw vroeger de Diamantbeurs was van Amsterdam en vanaf volgend jaar verbouwd zal worden tot Capital C wordt nu de expositie Big Art getoond. In vier verdiepingen van dit gestripte kantoorpand wordt kunst getoond waar in een galerie geen ruimte voor is.

Landscape - Kristjan Gudmundsson - 1986
Landscape – Kristjan Gudmundsson – 1986

Voor mij worden de Big Art verwachtingen niet helemaal ingelost. Er is zeker meer ruimte dan in een galerie maar het blijft een kantoorpand. De hoogte is beperkt en er zijn geen grote toegangsdeuren om echt grote werken naar binnen te brengen. Het werk van Wouter Klein Velderman ligt noodgedwongen op de grond, door gebrek aan hoogte. Jammer wat kracht van het werk gaat zo verloren. Het beeld  Nägelmann van Fernando Sánchez Castillo staat bij de ingang, het was niet mogelijk om het beeld op een van de verdiepingen te krijgen.

Waldenström - Wouter Klein Velderman - 2016
Waldenström – Wouter Klein Velderman – 2016

Het sensationele aspect komt dus niet echt uit de verf. Je bezoekt een expositie echter voor de kunst. Curator Anne van der Zwaag heeft in samenwerking met diverse galeriehouders een niet geijkte doorsnede van de hedendaagse kunst samengesteld. Van Jonge kunstenaars (Lillian Vlaum) tot gelouterde meesters  (Klaas Gubbels, Jan van der Ploeg). Alle disciplines zijn aanwezig, beelden, installaties, schilderijen, fotografie, video en design. Zelf heb ik me door diverse weren laten verassen.  De intrigerende dubbelzinnigheid in het werk van Jans Muskee. Jan van der Ploeg had van mij een hele verdieping onderhanden mogen nemen.  Het esthetische maar toch schokkende werk ‘Lamb’ van Stephan Vanfleteren (Kahmann Galery). De verrassende eenvoud van ‘Still life’van Maze de Boer.  Van Wouter Klein Velderman wil ik zijn wandkleed nog eens bewonderen als het hangt.

Links
bigart.nu.
Review Big Art door Metropolis M.
Review Big Art door Mister Montley.

expositie: Big Art t/m 27 nov (Fr, Sa, Su 11-19 uur / Mo, Tu, We, Th 12-18 uur)
locatie: Diamantbeurs, Weesperplein 4, Amsterdam.

Stay tuned or live - Jans Muskee - 2015
Stay tuned or live – Jans Muskee – 2015
Wallpainting No. 433 - Jan van der Ploeg - 2016
Wallpainting No. 433 – Jan van der Ploeg – 2016
Lamb - Stephan Vanfleteren - 2016
Lamb – Stephan Vanfleteren – 2016
Still life - Maze de Boer - 2012
Still life – Maze de Boer – 2012
Aapenboom - Erik Buijs - 2016
Aapenboom – Erik Buijs – 2016  (galerie with Tjalling)
Untitled VID.XCVI) - Joep van Liefland - 2010
Untitled VID.XCVI) – Joep van Liefland – 2010 (galerie Van Zijll Langhout)

Drawing Amsterdam 2016

De komende dagen (t/m 25 september) kunt je weer naar de beurs ‘Drawing Amsterdam‘. De beurs wordt gehouden in een tent op het NDSM plein in Amsterdam. De locatie goed bereikbaar met de pont vanaf Amsterdam CS (NDSM Werf). De beurs is wat ruimer opgezet dan vorig jaar. Dus meer loopruimte en ruimere stands. Zelf vond ik het wel een verbetering. Onderaan deze pagina een link naar mijn fotoverslag. In dit blog enkele kunstenaars die me nadrukkelijker zijn bijgebleven. 

Mike Ottink - Galerie Frank Taal
Mike Ottink – Galerie Frank Taal
Tarja Szaraniec - Daprian Art Project Space
Tarja Szaraniec – Daprian Art Project Space
Carlijn Mens - Galerie Wit
Carlijn Mens – Galerie Wit
Erik de Bree - CH Art Space
Erik de Bree – C&H Art Space

Nik Christensen - Galerie Gabriel Rolt

Nik Christensen – Galerie Gabriel Rolt

 

Links
Drawing Amsterdam 2016.
Fotoverslag Kunstblijfteenraadsel.
Verslag van lost-painters.nl.

expositie: Drawing Amsterda 2016  t/m 25 sept (11 – 19 uur, zondag 17 uur).
locatie: tent NSDM plein, Amsterdam (er gaat een pontje vanaf Amsterdam CS).

 

Amsterdam Art Fair 2016

Dit jaar wordt de tweede Amsterdam Art Fair gehouden. Op het Museumplein, omringt door het Stedelijk, Rijksmuseum, Van Gogh museum en het Concertgebouw. Een schitterende plek natuurlijk. Met het zonnige, niet al te warme weer was de tent een uitstekende locatie. Prachtig licht en een heerlijke temperatuur.

Volgende week is de KunstRai in Amsterdam en in februari was er de Art Rotterdam, uitgegroeid tot de kunstbeurs van Nederland. Wat is dan de waarde van deze beurs? Voor mij in ieder geval dat het een overzichtelijke beurs is. Je wordt niet overweldigd door een enorm aanbod. Je kunt de tijd nemen en alles zien. Er is een goede sfeer en de kunst is de moeite waard.

Uitspraken doen over het niveau van de beurs en de kwaliteit van de kunst is niet mijn ding. Voor mij is zo’n beurs een oceaan aan indrukken en in een oceaan is het moeilijk een positie in te nemen. Een aantal presentaties is me wel bijgebleven en daarvan wil ik er een paar aan jullie voorleggen.

Mieke van Schaijk uit ‘s-Hertogenbosch heeft een solo van van Jack Jaeger. Een in 2013 overleden cameraman/kunstenaar. Nadat hij invalide werd en de zware camera’s niet meer kon bedienen, richtte hij zich volledig op de kunst. Uit zijn nalatenschap, die wordt beheert door Lilly van der Stokker, toont de galerie een selectie van werken die lichtjes zweven tussen design en kunst.

Johan Deumens uit Amsterdam toont een aantal boeiende werken waaronder een werk van Vibeke Mascini, gemaakt van meetlint.  Een ander kunstenaar is Annesas Appel. Op een hoge sokkel staat een mini-draaiorgel met een lange muziekband. Het werk is het resultaat van een uitgebreide filosofie en processen van bewerking die daarbij horen. (Taal, fonetisch schrift en posities in het alfabet spelen een belangrijke rol). Johan Deumens kon er in vervoering over vertellen en dit verhaal steekt daarbij karig af.

Vibeke Mascini - Johan Deumes galerie
Vibeke Mascini – Johan Deumes galerie

Een van de kunstenaars die galerie Cokkie Snoei presenteert is Bianca Sistermans. Je zou kunnen zeggen dat ze alledaagse ergernissen fotografeert maar je kunt de beelden ook zien als kleine deukjes in onze uiterst efficiënte consumptie-maatschappij.

De foto’s van Krista van der Niet, die door LhGWR gepresenteerd wordt , tonen traditionele cliches in perfect geënsceneerde beelden. Ze gebruikt daarbij voorwerpen die langzaam uit ons dagelijks leven lijken te verdwijnen. Ook de manier waarop er naar vrouwen gekeken wordt speelt in haar beelden een belangrijke rol.

Martin van Zomeren is een kei in het vinden van kunstenaars die een volstrekt eigenwijze koers varen in de kunstwereld. Het zijn geen schilders, beeldhouwers, fotografen of makers van installaties maar laveren daartussen door. Ze maken vaak gebruik van alledaagse of industriële materialen. Het werk stoot -vaak- af maar is intrigerend tegelijkertijd. Neem deze vier werken van Juliaan Andeweg. Wat moet je er nou mee? Maar toch vormen ze een geheel waar je naar blijft kijken.

Juilaan Andeweg - Martin van Zomeren
Juilaan Andeweg – Martin van Zomeren
(Nocturnal Diana, Blooded Hot, Nightly Form, Green Flame/Silver Flame – 2016)

Dit is mijn persoonlijke selectie uit alles wat ik gezien hebt op de beurs. Impulsief en zonder enige rationele overweging gekozen maar eerlijk beschreven, dat dan weer wel.

Links.
Amsterdam Art Fair.
Fotoreportage van Amsterdam Art Fair 2016 op lost-painters.nl

expositie: AmsterdamArt  Fair 2016 (za/zo ; 11 – 19/17 uur)
locatie: tent Museumplein, kan niet missen.

 

Unfair 2016

Unfair is een ongedwongen beurs waar jonge kunstenaars zichzelf presenteren, zonder tussenkomst van een galerie. Opbouwen en afbreken van de beurs gebeurt door de geselecteerde kunstenaars zelf en ook de selectie gebeurt door kunstenaars. Een artist-run beurs kun je zeggen. Het resultaat is dat de kunst voorop staat en de commercie een stap terug doet. Deze editie van de beurs versla ik aan de hand van thema’s (cursieve tekst).

Unfair 2016 vanuit de catering corner
Unfair 2016 vanuit de catering corner (met het werk van Goof Kloosterman op de achtergrond).

Binnen de kunst worden grenzen opgezocht, grenzen verlegd en nieuwe wegen ingeslagen. Maar in deze tijd vervagen grenzen, kun je dan nog wel nieuwe wegen inslaan?

Goof Kloosterman doet daar op de beurs een spannende poging toe. In zijn installatie verdwijnen de fysieke grenzen tussen locaties, tussen kunst en beschouwer en tussen podium en voorstelling. Op een plek elders in de stad spelen rekwisieten hun eigen, geprogrammeerde, voorstelling, de videoregistratie ervan is live! (middels wifi verbinding) te zien op de beurs. Bezoekers kunnen deelnemen aan de installatie door de videoregistratie vanuit  een stoel in ‘de zaal’ te bekijken. Bij de installatie is ook een time-lapse fotoreportage van een zaal mensen die een eerdere vertoning van de installatie/video bijwoonden. Wat is je positie als beschouwer? Ben je kunst, een onderzoeks-object of gewoon bezoeker? En waar kijk je naar? Is het echt? Is het nep Is het hier of daar?

Fotoregistratie van filmbezoekers - Goof Kloosterman
Fotoregistratie van filmbezoekers – Goof Kloosterman

Sanne Vaassen daagt de beschouwer op een andere manier uit, in haar project ‘Cartography’. Alle moedervlekken op haar lichaam heeft ze genummerd en nauwkeurig, letterlijk in kaart  gebracht. De sproeten zijn genummerd. Je kunt deelnemen aan het project door een genummerd vlekje op je lichaam te laten tatoeëren. Elke sproet wordt maar één keer uitgedeeld. hij is dus een beetje van jou, je krijgt er een certificaat bij. In dit project vervagen de grenzen tussen kunstwerk, kunstenaar en beschouwer. Met het zetten van een ‘moedervlek tattoo’ ben je een beetje van alle drie…

Cartography - Sanne Vaasen
Cartography – lichaamskaart met moedervlekken – Sanne Vaasen

Met fotografie kun je mooie maar ook heel krachtige beelden maken. Je kunt met het medium echter ook heel goed het verleden ‘bewaren’, alhoewel het nooit zo mooi is als het origineel.

Om die reden vind Maurice van Es fotografie eigenlijk een armoedig medium. Er gaat zoveel van de werkelijkheid verloren bij het maken van een foto. De foto hieronder (links) is daar een uitdrukking van. Toch is het voorlopig verreweg de beste manier om een deel van het verleden te bewaren. Hij maakt op verzoek een fotorapportage van je huis, door vooral details te fotograferen. Het is een intieme maar misschien ook wel confronterende herinnering aan plek waar je misschien wel lang gewoond hebt.

Suat Öğüt  is gefascineerd door kunst die in de tweede wereld oorlog verloren is gegaan. Hij heeft de werken van één kunstenaar gekozen om aan die fascinatie vorm te geven, van Gogh. Van deze kunstenaar zijn zes werken als verloren geregistreerd. Alleen foto’s (veel zwart/wit) zijn er nog als herinnering aan deze vijf werken. Suat Öğüt heeft de schilderijen laten herleven door ze in zwart/wit op het oorspronkelijke formaat te schilderen. Een respectvolle herinnering aan deze werken die de beperkingen van de fotografie tracht op te heffen.

Een verloren van Gogh Herleeft - Suat Öğüt
Een verloren van Gogh Herleeft – Suat Öğüt

Niets is eeuwig. Kunstwerken verouderen en tijden veranderen. Mogelijk dat daarom kunstenaars interesse hebben in processen. Ze omarmen de verandering.

Een kenmerkend element in  het werk van Charlotte Koenen zijn die processen. Hoe vloeit een vloeistof uit over de grond? Hoe reageert thermisch papier op warmte, afstand en tijd? Het maakt haar werk zowel boeiend als complex. Een combinatie die uitdaagt. Wat gebeurt er als je een verwarmde metalen schijf met thermisch papier (kassabonnen) in contact brengt? En hoe kun je dat als kunstenaar beïnvloeden? Het resultaat daarvan is zichtbaar in een aantal weken op de beurs.

Iedereen kent ze wel markeringen die een (wandel)route aangeven. In een natuurgebied zijn er vele. Voor ommetjes, streekwandelingen en lange afstandspaden. Je loopt van markering naar markering, logisch.  Kyle Tryhorn draait in zijn installatie het proces om. In een video/fotoreeks komen de markeringen bij jou langs. In het andere deel van de installatie een ‘tijdschrift’ met foto’s van mensen met zo’n blauwe stip. Je kunt de bladen in je eigen tempo omslaan.

Tijdens mijn bezoek aan de beurs heb ik de nodige foto’s gemaakt. Het ontbreekt echter aan tijd om ze snel (en goed) online te zetten. In de links hieronder vind je echte de nodige, goede fotoreportages.

Links:
Beursinformatie van organisatie Unfair.
Verslag Unfair 2016 van lost-painters.
Trendbeheer verslaat Unfair 2016.
Metropolis Mreview Unfair 2016.
Mister Montley een verslag van de opbouw van Unfair 2016.
(Heb je nog links? vermeld ze in een comment op dit blog)

De beurs is dit Weekeinde nog te zien in de Zuiveringshal op het Westergasterrein in Amsterdam.  (za/zo – 12 -19 u).

Deelnemende kunstenaars:
Abel Minnée (NL), Adam Nillissen (IL) & Eilit Marom (IL), Alexander Höglund (SE), Anne Forest (NL), Anne Geene (NL), Bob Waardenburg (NL), Bonno van Doorn (NL), Charlotte Koenen (NL), Daan Gielis (BE), Elise van Mourik (NL), Goof Kloosterman (NL), Ingmar König (NL), Jan Hoek (NL), Janine van Oene (NL), Joost Krijnen (NL), Juan De Porras-Isla Fernandez La Casta (ES) & Wouter Paijmans (NL), Juliacks (US), Kim David Bots (NL), Kyle Tryhorn (CA), Maurice van Es (NL), Mickey Yang (NL), Mirthe Klück (NL), Paul de Jong (NL), Paul Geelen (NL), Peter van der Es (NL), Ruta Butkute (LT), Sanne Vaassen (NL), Seán Hannan (NL), Sjoerd Knibbeler (NL), Styrmir Örn Guðmundsson (IS), Suat Öğüt (TR), Thijs Zweers (NL), Thomas Swinkels (NL), Timmy van Zoelen (NL), Tjalling Quinten Mulder (NL), Yoeri Guépin (NL).

Art Rotterdam 2016

Ein Goldener Berg - Leonard Muster
Ein Goldener Berg – Leonard van Muster *

Een verslag doen van Art Rotterdam met een soort schijn van objectiviteit daar waag ik me niet aan op Kunstblijfteenraadsel. Onderaan dit blog een aantal links naar dergelijke verslagen. Uit alles wat ik gezien heb pak ik een aantal dingen die ik graag wil delen.

De Intersections zijn altijd mijn favoriet. In deze presentaties naast de hoofdbeurs vindt je meer experiment. Misschien de rafelranden van de kunst maar daar gebeuren juist veel interessante dingen.

Galerie en (kunst)productiehuis Plaatsmaken presenteerde een installatie van Hester Oerlemans. Ze toont werk van zichzelf in een soort depot opstelling. Bezoekers hebben de mogelijkheid de rekken heen en weer schuiven. Ze kunnen zo zelf kiezen welk werk ze naast elkaar wilden zien. Een actueel thema. Van musea wordt steeds meer openheid verwacht. Collecties worden online doorzoekbaar, de deuren van depots gaan open. In deze installatie is de bezoeker zelf curator.

Hester Oerlemans - Moving walls - installatie- 2016
Hester Oerlemans – Moving walls – installatie – 2016

De player legt  verbanden tussen beeldende kunst, geluid en muziek. In een van de getoonde werken staat een doek op een ezel.  Op het doek echter geen verf maar een soort mengpaneel, esthetisch mooi vormgegeven. Het geluid dat het produceert zou je als audiobeat kunnen omschrijven. In andere werken worden langspeelplaten gebruikt als referentie naar muziek.

Buiten staat het Detroit huis van Ryan Mendoza. Hij heeft dit verlaten huis uit het eens zo florende Detroit laten overbrengen naar Rotterdam. Afbladderende witte verf siert de houten muren. Mooi en troosteloos tegelijk. De aanwezigheid van de woning is zo bevreemdend en heeft zo’n wham effect, dat je geen emotie kan voelen. Het is er gewoon, verbijsterend eenvoudig.

House from Detroit - Ryan Mendoza - 2016
House from Detroit – Ryan Mendoza – 2016

Galerie Joey Ramone toont werk van Thijs Ebbe Fokkens. Een van de werken is de mini installatie Hybride 2. Een tekening van een chemische fabriek met daarachter creatie van laboratorium glas en slangen, beschenen door een Lamp.

Fraser Stewart combineert in zijn werk elementen die elkaar opheffen. Prachtige bijlen die je echt uit uitnodigen er een ferme slag mee uit te delen. Ze zijn echter gemaakt van Keramiek en zouden de klap nooit overleven. De bijl ontkracht.

Fraser Stewart. Bijlen ©Fraser Stewart
Fraser Stewart. Bijlen ©Fraser Stewart

Of de ets. Etsen lenen zich voor subtiel lijnenwerk. Doch deze enorme ets is gemaakt met een vorkheftruck. Weg subtiliteit, maar wel een ets.

Fraser Stewart - ets
Fraser Stewart – ets

Bij de stand van galerie VZL (Van Zijll Langhout Contemporary) sta ik toch even met mijn ogen te knipperen. Wat ik zie houd het midden tussen een museum en een kringloop winkel. Grote stapels afgedankte elektronische (video) apparatuur en kasten vol video’s. De hele ruimte is omgebouwd tot de installatie Videopalace #41 van Joep van Liefland. Hij omschrijft het als een ode aan een techniek die eens State of art was. Ik vind het geweldig en het getuigd ook van lef dat je met zo’n werk je op Art Rotterdam presenteert.

Joep van Liefland - Videopalace #41
Joep van Liefland – Videopalace #41

Het goede van Art Rotterdam is dat je er geheel je eigen beurs van kan maken. Er is veel te zien over de volle breedte van de actuele kunst in Nederland. De locatie is ook heel geschikt. Ruim, rauw en een prachtig Industrieel erfgoed.

Links:
Huis uit Detroit op Art Rotterdam.
Ein goldener berg van Leonard van Muster.

Fotoverslag van Art Rotterdam 2016 door Niek Hendrix / Lost-Painters

Zoek de verschillen (Metropolis M).
Verslag Intersections 2016 doorDomeniek Ruyters (Metropolis M).

Preview van de Artfair (Trendbeheer).
First impressions (Trendbeheer).
Wat is politieke kunst Art Rotterdam 2016 (Trendbeheer).
Art Rotterdam – Intersections (Trendbeheer)