Maandelijks archief: februari 2016

Popel Coumou & Charlott Markus – Quintessence

Voorzichtig loop ik de trap af naar de kelder. Ik hoor het heldere geluid van een fietsbel. Komt dat van de straat hierboven? Nee, het hoort bij de video die op een oude muur wordt geprojecteerd. Schaduwen en geluiden van verkeer in een straat in Beijing (China) dat vooral bestaat uit fietsers. Ik kijk een tijdje naar de ijle bewegingen op de muur. Dan vallen drie donkere vlakken op. Ze zijn gekopieerd van een muur in China. Ze vormen een onderdeel van de installatie met video. Duizenden kilometers van hun oorsprong verwijderd. Het is rustgevend dat geroezemoes van de straat. Eigenlijk zouden het licht uit – en de deur dicht moeten zijn. Zodat je helemaal kunt opgaan in deze film. Alsof er geen verschil meer is tussen de Springweg in Utrecht en die straat in het oude Beijing.

Untitled. videoloop, 2015
Charlottt Markus – untitled. videoloop, 2015  © Dapiran

Deze video van Charlott Markus is onderdeel van de duo-expositie Quintessence met Popel Coumou in Dapiran Art Project Space. Beide kunstenaars werken met fotografie. De video’s zijn van Markus.

Ook voor Popel Coumou zijn vervreemding en vervagen van grenzen belangrijke elementen. In een bijna impressionistisch ogende foto van een sober landschap balanceren 2 grote piramides op hun punt. ‘Weg met die dingen’ is je eerste reactie. Maar rustig kijken maakt het landschap iets minder natuur en de piramides wat minder architectuur. En dan blijkt het heel goed samen te gaan.

Popel Coumou. Untitled, 87x130 cm, 2014.
Popel Coumou. Untitled, 87×130 cm, 2014. ©Dapiran

Beide kunstenaars zoeken ook naar nieuwe  manieren van presentatie. Markus toont een kamerscherm waarop met een speciale techniek foto’s zijn afgedrukt en van Popel hangt  een foto/schilderij met (regelbare) led verlichting in de etalage. Het maakt Quintessence tot een bijzondere expositie. Een visueel aantrekkelijk beeld is hier niet de eindhalte van de kunst maar de vertrekhalte. En daar is veel voor te zeggen.

expositie: Popel Coumou & Charlott Markus, Quintessence. t/m 2/4 (vr/za :12-18u)
locatie: Dapiran Art Project Space, Springweg 59, 3511 VK  Utrecht.

 

Art Rotterdam 2016

Ein Goldener Berg - Leonard Muster
Ein Goldener Berg – Leonard van Muster *

Een verslag doen van Art Rotterdam met een soort schijn van objectiviteit daar waag ik me niet aan op Kunstblijfteenraadsel. Onderaan dit blog een aantal links naar dergelijke verslagen. Uit alles wat ik gezien heb pak ik een aantal dingen die ik graag wil delen.

De Intersections zijn altijd mijn favoriet. In deze presentaties naast de hoofdbeurs vindt je meer experiment. Misschien de rafelranden van de kunst maar daar gebeuren juist veel interessante dingen.

Galerie en (kunst)productiehuis Plaatsmaken presenteerde een installatie van Hester Oerlemans. Ze toont werk van zichzelf in een soort depot opstelling. Bezoekers hebben de mogelijkheid de rekken heen en weer schuiven. Ze kunnen zo zelf kiezen welk werk ze naast elkaar wilden zien. Een actueel thema. Van musea wordt steeds meer openheid verwacht. Collecties worden online doorzoekbaar, de deuren van depots gaan open. In deze installatie is de bezoeker zelf curator.

Hester Oerlemans - Moving walls - installatie- 2016
Hester Oerlemans – Moving walls – installatie – 2016

De player legt  verbanden tussen beeldende kunst, geluid en muziek. In een van de getoonde werken staat een doek op een ezel.  Op het doek echter geen verf maar een soort mengpaneel, esthetisch mooi vormgegeven. Het geluid dat het produceert zou je als audiobeat kunnen omschrijven. In andere werken worden langspeelplaten gebruikt als referentie naar muziek.

Buiten staat het Detroit huis van Ryan Mendoza. Hij heeft dit verlaten huis uit het eens zo florende Detroit laten overbrengen naar Rotterdam. Afbladderende witte verf siert de houten muren. Mooi en troosteloos tegelijk. De aanwezigheid van de woning is zo bevreemdend en heeft zo’n wham effect, dat je geen emotie kan voelen. Het is er gewoon, verbijsterend eenvoudig.

House from Detroit - Ryan Mendoza - 2016
House from Detroit – Ryan Mendoza – 2016

Galerie Joey Ramone toont werk van Thijs Ebbe Fokkens. Een van de werken is de mini installatie Hybride 2. Een tekening van een chemische fabriek met daarachter creatie van laboratorium glas en slangen, beschenen door een Lamp.

Fraser Stewart combineert in zijn werk elementen die elkaar opheffen. Prachtige bijlen die je echt uit uitnodigen er een ferme slag mee uit te delen. Ze zijn echter gemaakt van Keramiek en zouden de klap nooit overleven. De bijl ontkracht.

Fraser Stewart. Bijlen ©Fraser Stewart
Fraser Stewart. Bijlen ©Fraser Stewart

Of de ets. Etsen lenen zich voor subtiel lijnenwerk. Doch deze enorme ets is gemaakt met een vorkheftruck. Weg subtiliteit, maar wel een ets.

Fraser Stewart - ets
Fraser Stewart – ets

Bij de stand van galerie VZL (Van Zijll Langhout Contemporary) sta ik toch even met mijn ogen te knipperen. Wat ik zie houd het midden tussen een museum en een kringloop winkel. Grote stapels afgedankte elektronische (video) apparatuur en kasten vol video’s. De hele ruimte is omgebouwd tot de installatie Videopalace #41 van Joep van Liefland. Hij omschrijft het als een ode aan een techniek die eens State of art was. Ik vind het geweldig en het getuigd ook van lef dat je met zo’n werk je op Art Rotterdam presenteert.

Joep van Liefland - Videopalace #41
Joep van Liefland – Videopalace #41

Het goede van Art Rotterdam is dat je er geheel je eigen beurs van kan maken. Er is veel te zien over de volle breedte van de actuele kunst in Nederland. De locatie is ook heel geschikt. Ruim, rauw en een prachtig Industrieel erfgoed.

Links:
Huis uit Detroit op Art Rotterdam.
Ein goldener berg van Leonard van Muster.

Fotoverslag van Art Rotterdam 2016 door Niek Hendrix / Lost-Painters

Zoek de verschillen (Metropolis M).
Verslag Intersections 2016 doorDomeniek Ruyters (Metropolis M).

Preview van de Artfair (Trendbeheer).
First impressions (Trendbeheer).
Wat is politieke kunst Art Rotterdam 2016 (Trendbeheer).
Art Rotterdam – Intersections (Trendbeheer)

Tim Ayres -Poetry Paintings

Het is een heel serene plek in Utrecht. De straten rond de Pieterskerk achter de Domtoren. Het rumoer van de stad is hier verdwenen. Het is er stil. Eeuwen historie lijken in dit oude deel van de stad voelbaar. Het blijkt een goede opmaat voor de expositie van Tim Ayres in Kunstruimte Kuub.

Tim Ayres. Two Drummers, acryl op doek, 2014
Two Drummers, acryl op doek, 2014

Tim Ayres schildert sober en afgewogen. Zijn werk bestaat uit abstract geometrische werken en -wat hij zelf noemt- poetry paintings. De schilderijen in deze groep vormen het hoofdbestanddeel van de solo-expositie ‘About poems, pearls and other possibilities’.

Tim Ayres. a part of me apart from me, acryl op doek
a part of me apart from me, acryl op doek

De kunstenaar begint een schilderij door een groot aantal lagen dunne acrylverf op het doek aan te brengen. Een proces dat weken kan duren. Als dat klaar is brengt hij teksten aan, heel precies en zorgvuldig. Die teksten kunnen overal vandaan komen. Uit gedichten, muzieksongs, gesprekken of zijn eigen gedachten.

De poetry poems dragen een grote intensiteit in zich. Alsof ze ontelbare verzwegen en vergeten zaken in zich dragen.  Het roept een associatie op met de binnenstad waarvan de oude gevels eeuwen van menselijke verhalen aan ons willen vertellen.

Tim Ayres. poem [ JP], acryl op doek, 2015
poem [ JP], acryl op doek, 75x50cm, 2015
Tim Ayres. tide, bide, side, acryl op doek, 2015
tide, bide, side, acryl op doek, 75x50cm, 2015

In de fraaie ruimte van de galerie heeft Tim Ayres een harmonieuze  selectie van zijn werken samen gebracht. Zeker de moeite waard van een bezoek waard. Als je Kuub weer verlaat vergeet dan niet ook even aandacht te besteden aan de oude gevels van de stad.

Tim Ayres. Huh?, acryl op doek, 2012
Huh?, acryl op doek, 150x100cm, 2012.

Links:
Informatie over expositie website Kunstruimte Kuub

expositie: About poems, pearls and other possibilities. t/m 21 feb (do-za, 13-18 uur)
locatie: Kunstruimte Kuub, Pieterstraat 3, 3512 JT Utrecht

Steken in de ruimte – Ans Verdijk

Als kunstenaar kiezen voor textiel als je medium getuigt van moed. Textiel wordt geassocieerd met kneuterigheid: Macrameeën, breiclubjes en knopen aanzetten. Naast de strijd om erkenning moet je als kunstenaar ook die weerstand overwinnen. De titel ‘Steken in de ruimte’ is een subtiele hint naar dat vooroordeel waar Ans Verdijk zich niet bij neerlegt.

Ans verdijk
Een klein werk in de vaste collectie

In haar werk staat de mens centraal. Of het individu in relatie tot zijn zijn in de wereld.  Het museum de Kantfabriek is daarom een mooie locatie voor haar werk. Kant werd gebruikt om om het individu te verhullen maar ook de status te profileren binnen de gemeenschap waarin werd geleefd.  Anderzijds was de productie van kant zeer arbeidsintensief en verbonden aan menselijk leed en succes. Van kinderarbeid tot puissant rijke textielbaronnen.

Ans Verdijk - ketting van de boekhouder
Ketting van de boekhouder

In de vaste expositie van het museum heeft de kunstenaar subtiele interventies aangebracht die verwijzen naar de sociale en menselijke aspecten van kant. Zoals de ketting  van de boekhouder die alle geldstromen in de fabriek in de boeken vastlegt.

Ans Verdijk - Veraderd gemoed
Veraderd gemoed

In een aparte ruimte is een solo expositie ingericht. Ans Verdijk blijkt een inventieve kunstenaar. Ze lijkt haar gedachten te formuleren in haar werk. Het maakt de textiel-sculpturen tot een organisch geheel. Een werk is af maar lijkt ook door te gaan in de andere werken. Het is daardoor toegankelijk maar het behoud genoeg mysterie om interessant te zijn.

Links:
Expositie informatie museum de Kantfabriek.
ansverdijk.com

expositie: steken in de ruimte, t/m 6 februari (wo-za, 11 – 17 uur)
locatie: Museum de Kantfabriek, Americaanseweg 8, 5961 GP Horst

Ans Verdijk - Skulptuurboek
Skulptuurboek
Ans Verdijk - Full up
Full up
Ans Verdijk - Tekeningen
Tekeningen