Maandelijks archief: december 2015

Jacques vs Awoiska ?

Op dezelfde dag (21 jan a.s.) openen in het FOAM twee exposities. Blanco, een solo expositie van Awoiska van der Molen (1972) en Life in color met keurenfoto’s van Jaques Henri Lartigue (1894-1986).

awoiska-van-der-molen_351-7_2013
Awoiska van der Molen, 351-7. 2013

Het zijn exposities vol tegenstellingen. Jaques heeft de opkomst en bloei van de (analoge) fotografie meebeleefd. Awosika zet die traditie voort in een tijdperk van digitalisering, die de analoge fotografie vrijwel geheel te niet heeft gedaan. Life in color laat kleurenfoto’s zien terwijl blanco zwart-wit foto’s worden getoond.  Het werk van Jacques kenmerkt zich door een zorgeloze lichtvoetigheid maar toch midden in de wereld. Fraaie composities waarin beweging, humor en subtiele erotiek belangrijk zijn. Het werk van Awoiska is ver weg van reuring in  het dagelijks leven. Verstilde foto’s gemaakt in afgelegen natuurgebieden. Ze lijken de serene grondtoon van het leven te willen vastleggen.

Marie-Bailey-a-la-piscine-d-Eden Roc_Cap-d-Antibes_septembre_1977
Jan Henry Lartige – Marie Bailey a la Piscine d’Eden. Semptember 1977

Voor beide fotografen heb ik grote waardering, ook al is hun werk bijna tegengesteld. Wat ze delen is dat de foto’s geen onrecht aan de kaak willen stellen, ze hoeven niet te choqueren, of een veroordeling uit te spreken. Wat dan blijft is verwondering. Vewondering over de rijke variatie aan schoonheid die overal te vinden is, midden in de wereld of in afgelegen natuurgebieden.

exposities:
Blanco, Awoiska van der Molen,
Life in Color, Jacques Henry Lartige,
beide: 22 jan t/m 3 apr, (ma-zo, 12-18 uur).

locatie: museum FOAM, Keizersgracht 609, 1017 DS Amsterdam.

 

Rotterdam, Martin Assig, Boijmans

Martin Assig - expositie Gluckhaben - Boymans - 2015
Martin Assig – Wand met tekeningen

Wat boeit me toch aan het werk van Martin Assig.  Dat vraag ik me af terwijl ik het museum Boymans-van Beuningen inloop, om de solo expositie ‘Glückhaben’ van deze kunstenaar te bekijken.  Ik leerde zijn werk kennen tijdens Amsterdam Drawing m 2015. Het viel me meteen op. Deze kunstenaar heeft voor mij iets bijzonders.

Wat me precies aanspreekt is lastig te benoemen. Laat ik beginnen te beschrijven aan wat ik zie. Het is een gedreven tekenaar, hij werkt snel en maakt veel tekeningen. In grote groepen hangen ze naast elkaar aan de wanden. Drukke, kleurrijke tekeningen, vol patronen en teksten. Soms vrolijk en lichtvoetig, dan weer zwaar en beladen. Korte zinnen die zo gewoon zijn maar waar een wereld achter schuil gaat:  ‘Man muß auch mal glück haben!’,  ‘Whie geht es dir?’, ‘Das ganzen leben lang’. Alsof hij al het menselijk streven wil doorgronden en begrijpen.

IMG_0166

Een trapje omlaag staan in een ronde hal een aantal sculpturen: Kerken en vreemdsoortige gebouwen. Op veel van deze gebouwen ook weer teksten. Bijvoorbeeld: ‘IN DEN NEBEN GEBÄUDEN PLATZ fur ALLE’.

Martin Assig - Sculptuur (kerk)

Alhoewel zijn werk erg druk en gevarieerd is vind ik er toch rust in. Geboeid laat ik mijn blik gaan van de ene tekening naar de andere. Een ongelofelijke variëteit aan onderwerpen en stijlen maar duidelijk van één hand. De kunstenaar heeft geen oordeel, neemt geen standpunt in. Hij registreert alleen. Heerlijk. Alsof je de kakofonie aan gedachten, ideeën en beelden in je hoofd even op de achtergrond zijn. Of misschien gewoon op de muur…

Links:
Expositie-informatie Martin Assig – Gluckhaben
Recensie van expositie ‘Gluckhaben’  in Mister Montley

expositie: Gluckhaben – Martin Assing t/m 21 feb (di t/m za 11-17 uur)
Locatie: Boijmans van Beuningen, Museumpark 18-20, 3015 CX Rotterdam

 

 

Licht. Een nieuwe trend?

Het viel me plotseling op. Er zijn dit jaar best veel exposities met Licht als thema.  Het begon volgens mij, een aantal jaren geleden met Glow in Eindhoven. De eerste editie was in 2006. De editie van dit jaar is alweer voorbij. Die liep van 7 nov t/m 14 nov.  Het succes van Glow bleef niet onopgemerkt en vanaf 2012 volgde Amsterdam met het Amsterdam Light Festival.

run-beyond-angelo-bonello
Amsterdam Light Festival – Run Beyond van Angelo Bonello

Beide festivals zijn groot en buiten. Dit jaar constateerde ik dat er ook een aantal exposities binnen zijn. In Utrecht zijn er twee. Lekker licht loopt nu in het Centraal Museum (nog t/m 24 januari)  en op 16 januari opent Kunst en Licht in de Kunstliefde en die duurt tot 24 februari. In het CBK te Amsterdam loopt Lichtbaden van 7 nov t/m 9 jan 2016.

lekker-licht-centraal-museum-urecht
Lichtsculptuur in expositie Lekker licht in Centraal Museum Utrecht

Dat zijn dus al 5 exposities met licht als thema. Dat licht mensen boeit behoeft verder geen uitleg. Kerstlicht versieringen wordt steeds uitbundiger. Een kerstster voor het raam en een kerstboom volstaat niet meer. Hele tuinen, huizen, zelfs wijken worden voorzien van kerstlampjes. Gemeenten, kunstenaars en kunstinstellingen zien dus ook steeds meer mogelijkheden voor een artistieke invulling van het thema licht. Een aantrekkelijk tegenwicht tegen al die kerstmannen, arresleeën en rendieren en sterren.

Mocht je nog meer kunstprojecten weten met licht als thema, dan hoor ik het graag en noem ik ze in dit blog.

Beurs voor bijzondere uitgevers

Buiten, naast de ingang van Paradiso, staan drie mensen, de middelste met een sandwich-bord. Ik krijg van een van hen een kaartje aangereikt waarmee je een gratis een e-book kan bemachtigen. De beurs voor Bijzondere uitgevers bestaat al zo’n 30 jaar maar gaat met zijn tijd mee.

De toegangsprijs is echter nog ouderwets, 3 euro. Voor dat geld krijg je een Paradiso dat bijna uitpuilt van de tafeltjes met daarop boeken, tijdschriften en aanverwante (drukwerk)zaken van een keur aan kleine uitgevers. Ik hou van het kleine, de rafelrandjes en dat bedoel ik dan positief. Mensen die gaan voor hun idealen en niet voor het (grote) geld. In die opvatting ben ik niet de enige. Op de beurs laven velen zich aan de ontelbare boeken en ander drukwerk en aan de toog laaft men zich aan het bier. Kortom het is hier gezellig druk.

IMG_0186

Wat kom zoal tegen als je langs te tafels loopt? Een uitgever van boeken geschreven in onbekende talen (en vertaald). De academie van Patafysica. (De wetenschap van de denkbeeldige oplossingen). Stichting  drukwerk in de marge, een vereniging van bezitters van ouderwets drukmachines (en die op bestelling drukwerk maken).  En natuurlijk ook meer klassieke uitgevers als Valiz en 99 uitgevers.

Kunstblijfteenraadsel.nl gaat echter over kunst. En dat is ook mijn insteek voor een bezoek aan de beurs. Wat wordt er in de marge aan kunstboeken gemaakt en uitgegeven? Objectieve opsommingen worden al snel saai. Dus ik laat me leiden door wat me inspireerde.

Noor van den Brugge van ‘The Yeats sisters Press’ geeft  kunstboeken uit in zeer kleine oplages. Ze zijn volledig handgemaakt vaak in samenwerking met de schrijver. Ze is gefascineerd door de literatuur en wil daar met haar werk vorm aan geven. De literatuur verbeelden. Het resulteert in een grote variëteit aan bijzonder vormgegeven boeken. Kunstwerken op zich. Weer eens heel wat anders dan een boek uit de literaire top tien.

Noor van Brakel - The Yeats Sisters
Noor van Brakel – The Yeats Sisters
Lassie van Tonnus Oosterhoff
Lassie van Tonnus Oosterhoff

Uitgeverij Ergopres is helemaal uit België (Gent) gekomen voor deze beurs. Voor de kunstboeken die ze uitgeven brengen ze een schrijver en kunstenaar samen. Het zijn grote boeken, gemaakt van prachtig, stevig, zo te zien handgeschept papier. Het werk van de kunstenaar is niet alleen opgenomen in het boek maar wordt ook als losse litho’s achter in het boek meegegeven. Je betaalt eigenlijk voor de litho’s en krijgt het boek er dan bij.

Tafel van Ergo Pres uit België (Gent)
Tafel van Ergo Pres uit België (Gent)
Stefan Hertmans Giotto's hemel / Karel Dierickx - Ergo Pres
Stefan Hertmans Giotto’s hemel / Karel Dierickx – Ergo Pres

Manet trouwde met een Nederlandse vrouw, Suzanne. In het boek Madame Manet is zij de centrale figuur waarlangs een geschiedenis wordt verteld van Manet en zijn tijdgenoten. Niet alleen de (schilder)kunst komt aan bod maar ook de muziek (de vrouw van Manet was lange tijd muzieklerares). Een verhaal dat begint met een (fictieve) journalist die in 1905 bij Suzanne aanbelt (een jaar voor haar dood) om haar levensverhaal op te tekenen. Een unieke insteek om leven van een groep kunstenaars te beschrijven die aan de wieg van de moderne kunst hebben gestaan. De auteurs zijn Thomas van Kempen en Nicolien van de Beek en het wordt uitgegeven door Het archiefcollectief .

 

Links:
Website van Noor van den Brugge en The Yeats sisters Press
Website Ergopres
Informatie over het boek ‘Madame Manet‘.
Pagina op de website van Paradiso over Beurs voor bijzondere uitgevers.
Fotoverslag voor Beurs voor Bijzondere uitgevers.

Rotterdam – Cinnnamon

Lastig. Als je op een middag meerdere galeries en musea bezoekt, zoals ik onlangs deed in Rotterdam. Over welk bezoek ga je dan schrijven? Welke kunstenaar sprak je het meeste aan? Heb je genoeg verhaal en inspiratie om er een blog van te maken? De gunfactor speelt ook een rol. Al zal mijn bescheiden blog hooguit een rimpeling veroorzaken.

Zulke dingen overweeg ik onderweg, in de trein of op de fiets. Of thuis in een stoel, terwijl ik mijn gedachten de vrije loop laad.. Eén van die overwegingen bracht als oplossing om alle bezoeken met een kort verslag te vereren. De komende dagen kun je dus wat meer updates verwachten. Het eerste verslag is het bezoek aan de nog jonge galerie Cinnnamon. Er draait een dubbelexpositie van Rachel de Joode (NL/1979) – Connecitve tissue en Yannick val Gesto (B/1987) – Booming.

Rachel de Joode, Inkjet-print on dibond
Rachel de Joode, Inkjet-print on dibond
Rachel de Joode, Inkjet-print on dibond
Rachel de Joode, Inkjet-print on dibond

Een paar handen kneedt een stuk klei. De vingers lijken uit de (klei)pasta tevoorschijn te komen. Het beeld is uit een foto geknipt als een sjabloon. Het sjabloon heeft echter een geheel eigen vorm die het oplegt aan het beeld. Het geheel staat op een plankje aan de muur en is daarmee een soort sculptuur. Het kost tijd om al die indrukken samen te brengen. Het is kenmerkend voor het werk van de Joode die graag met de grenzen van kunstvormen speelt. Wanneer houdt een foto op een foto te zijn? en wanneer is een ding echt een ding?

Yannick Val Gesto - Inkjetprint on gatorfoam
Yannick Val Gesto – Inkjetprint on gatorfoam
Yannick Val Gesto - deel muurschildering
Yannick Val Gesto – deel muurschildering

In de installatie Booming van Yannick Val Gesto speelt die vervreemding ook een rol.  Uitgangspunt is hier het internet. De subculturen die er bestaan rond games en Manga fan clubs hebben geen fysieke werkelijkheid maar bestaan voor veel mensen wel degelijk.  De installatie bestaat uit muurschilderingen en prints die voortkomen uit alles wat je op internet kun vinden en ervaren. Als tegenhanger een video, ook gevonden op het wereldwijde web, van een stuk oerbos dat als een oase van rust in een nis wordt getoond.

Door de toegenomen technische mogelijkheden, de computer en het internet is de wereld steeds veranderlijker geworden. Niets lijkt meer gevestigd. Grenzen vervagen. Verandering is de enige constante. Beide kunstenaars lijken op die werkelijkheid in te spelen. Galerie Cinnnamon heeft met de keuze van beide kunstenaars een spannende en actuele expositie neergezet.

Links
Over Connective tissue op website van Cinnnamon
Over Booming op website vanCinnnamon

exposities, beide t/m 9 jan 2016 wo t/m za 13.00-18.00 uur: 
Rachel van Joode – Connective tissue
Yannick de Val Gesto – Booming
locatie: Gouvernestraat 83a+c; 3014 PK Rotterdam

 

 

 

Navid Nuur – Context is the new Content

Navid Nuur
Navid Nuur

Vanaf de straat trekt het schilderij van Navid Nuur de aandacht. Een intrigerend werk van zwarte – en koperkleurige golfpatronen. Het lokt je de galerie Martin van Zomeren binnen, dit werk moet nader onderzocht worden. Je slaat geen aandacht op de tekst die op het raam van de galerie is geplakt. ‘To make this work visible please take a flashfoto’.   Als je van het schilderij een foto maakt met flits, krijg je op je mobiel (of camera) een heel ander werk te zien. Een uniek werk dat tot leven komt op het scherm van jouw mobiel.

Navid Nuur
Navid Nuur

Het is tekenend voor het werk van Navid Nuur die er van houdt je te verrassen, om je een beetje te plagen en om je bij zijn werk te betrekken. En dat alles met een vleug humor.  Een vluchtige blik schiet te kort.
In een van zijn werken is gepofte mais in een cirkel op een  paneel bevestigd. De verschillende stukken popcorn hebben elk een ander stadium van gepoft zijn. Van gebruinde maiskorrel tot een fraaie popcorn. Kinderlijk eenvoudig op het eerste gezicht. Toch blijft het werk je boeien. Het zou een verwijzing naar de evolutie kunnen zijn of de cyclus geboorte-opgroeien-dood. Die simpele stukjes popcorn krijgen daardoor een bijzondere schoonheid.

Navid Nuur
Navid Nuur

In een video van 45 minuten loopt hij met stevige pas door de straten van een stad. Zijn armen recht vooruit, twee vingers uitgestoken.  De afstand tussen de vingers blijft steeds gelijk, een meter ongeveer. Na een tijdje kijken ontdek je dat de stad Parijs is. En in deze stad is ergens diep in een kelder is de officiële meter te vinden. Een staaf die zeer precies de lengte van een meter heeft. Bovendien zijn er twee buiten opstelling van de meter. (Geplaatst in de tijd  van Napoleon. Bedoeld om het gebruik van de meter te bevorderen). Navid brengt de meter van het ene buitenopstelling in Parijs naar de andere.

Navid Nuur
Navid Nuur – videostill

Kunst komt pas tot leven als er naar gekeken wordt en de waardering van kunst is altijd heel persoonlijk. Navid Nuur gaat echter een stap verder. Zijn werken komen pas echt tot leven als je betrokken bent. Nieuwsgierigheid is een vereiste. De kunst bevindt zich ergens tussen jou en het werk in. Context is the new content.

Links
Context is content op de website van Galerie Martin van Zomeren.
De website van Navid Nuur.

expositie: Context is de new content, t/m 30 jan 2016 (wo t/m za, 13.00-18.00)
galerie: Martin van Zomeren, Hazenstraat  20, 1016 SP, Amsterdam

Aantal andere werken in de expositie: